Jan Saudek (1935-), cseh fotográfust Koreában leginkább a Hyekyung Park számára készített albumborítóiról ismerik. Saudek munkáira a groteszk, borongós és sejtelmes hangulat jellemző. Helyszínnek szívesen választ például régi, sötét, penészvirágos falú pincéket. A misztikus légkör eléréséhez festeni szokta a fényképeit, mintegy kisminkeli a fotókat.

■Kép és szöveg: Szim Hjun-Dzsun (a studioSUM elnöke, a SunChon Nemzeti Egyetem fényképészeti tanszékének oktatója)

A színes fényképek feltalálása előtt is próbálkoztak már a fényképészek a fotók színeinek megváltoztatásával. Ráfestettek a fekete-fehér képekre, vagy egyéb módszerekkel igyekeztek érzékeltetni a különböző színeket. A színes fotográfia feltalálása óta a színek megjelenítése már jóval egyszerűbb, és a digitális fotók elterjedésével bárki egyszerűen játszhat a színekkel a digitális képfeldogozásnak köszönhetően. A színek tökéletes kifejezése, amire az analóg technológia már képes, digitálisan még nem lehetséges. A mostani fejezetben egy női modellről alapbeállításokkal készített képet fogunk egyedi és különleges színekkel ellátni. A Photoshopban rengeteg funkció van, és ennek megfelelően ezzel a szoftverrel számos módon változtathatjuk meg egy kép színeit A lentiekben bemutatott módszer a Filter és a Curves funkciók ismételt alkalmazásával alakítja át a színeket és kölcsönöz groteszk hangulatot a képnek.

1.
Fotó 04 Az eredeti kép stúdióban készült, a portréhoz alap megvilágítást alkalmaztak. Használjuk az Image menü Adjustment > Auto Levels funkcióját, hogy kicsit természetesebbé tegyük a bőr színét. A digitális fényképezőgéppel beltérben készített képek a nem megfelelő világítás és a pontatlan színhőmérséklet-beállítás miatt általában kicsit sárgásak és sötétek . Ezt a problémát legkönnyebben a Photoshop Auto Levels funkciójával oldhatjuk meg, amely stabil színhasználatot és valósághű fényerőszintet biztosít. Vegyük figyelembe, hogy ez a funkció átlagértékeket használ, ami azt jelenti, hogy az eredmény nem lesz mindig tökéletes.

2.
Az Auto Levels parancs végrehajtása után tegyük élesebbé a képet a Filter menü Sharpen > Unsharp Mask funkciójával. Az Amount értéke legyen 70, a Radius 1.0 a Threshold pedig 0. Az Unsharp Mask paranccsal pontosabban lehet módosítani az értékeket, mint a Sharpen funkcióval.

3.
Az egész kép színtelítettségét és fényerejét az Image menü Adjustment > Hue/Saturation funkciójával határozhatjuk meg. Állítsuk a színtelítettséget (Saturation) -45-re, a fényerőt (Lightness) pedig -10-re. Kattintsunk az OK gombra.

4.
Alacsonyabb telítettséggel simább a kép. Másoljuk a kép háttérrétegét, és állítsuk be a keverési módot Soft Light-ra az Opacity-t pedig 70+ értékre Ezzel a kép erősebb kontrasztot kap.

5.
Lépjünk be a Filter menü Blur > Gaussian Blur funkciójába, és állítsuk a Radius-t 10-re, hogy finomabbá tegyük az egész képet. Mivel a rétegre Soft Light keverést adtunk meg, a homályosító hatás természetesen fog beleolvadni a képbe.

6.
A színek módosításához a korrekciós rétegen nyissuk meg a Layers paletta Color Balance funkcióját, és válasszuk ki a Tone Balance opción belül a Shadows beállítást, majd a Color Levels-t állítsuk -5,-5,+11 értékekre. A Midtones-t állítsuk 0, +10, -10, a Highlights-ot pedig -5, 0, -4 értékekre.

7.
A Ctrl+Shift+Alt+E billentyűkombinációval egyesítsük a rétegeket.

8.
Az új rétegen lépjünk be a Filter > Other > High Pass menüpontba, és állítsuk a Radius-t 5 értékre. A kép élesebbé tételéhez állítsuk be a keverési módot Soft Light-ra az Opacity-t pedig 90+ értékre.

9.
Készítsünk egy új réteget, és a színátmenet eszközzel hozzunk létre egy kör alakú átmenetet. Az átmenet lényege, hogy a környező területet besötétítsük, így most ennél a feladatnál az arc köré hozzunk húzunk átmenetet.

10.
Az átmenetet tartalmazó rétegen változtassuk meg a keverési módot: állítsuk Multiply-ra, az Opacity pedig legyen 65+, hogy a kép sarkai sötétek legyenek.

11.
A Ctrl+Shift+Alt+E billentyűkombinációval egyesítsük a rétegeket, és állítsuk be a keverési módot Soft Light-ra az Opacity-t pedig 70+ értékre.

12.
A Noise parancs végrehajtása előtt a Ctrl+Shift+Alt+E billentyűkombinációval egyesítsük a rétegeket. A Filter menüből válasszuk ki a Select Noise > Add Noise funkciót, állítsuk az értéket 22-re és kattintsunk az OK gombra.

13.
Ezt követően lépjünk be a Filter menü Noise > Median funkciójába, állítsuk a Radius-t 1-re, a keverési módot Screen-re, az Opacity-t pedig 80+ értékre.

14.
A szín újbóli beállításához válasszuk ki a Layers palettából a korrekciós réteghez a Curves beállításokat, és alakítsuk a görbét a 33., 34., 35. és 36. ábrákhoz hasonló formájúra. A szín a görbe formájának megfelelően változik.

15.
A Ctrl+Shift+Alt+E billentyűkombinációval egyesítsük a rétegeket, és állítsuk be a keverési módot Multiply-ra az Opacity-t pedig 60+ értékre.

16.
Lépjünk be a Filter menü Blur > Gaussian Blur funkciójába, és állítsuk a Radius-t 7-re, hogy finomabbá tegyük az egész képet, majd hozzunk létre egy rétegmaszkot, és az ecsettel finomítsunk még.

17.Egyesítsük a rétegeket, és ezzel el is készült az új, egyedi kinézetű képünk.