Как выставить свет для фотосессии и видеосъемки

Чтобы вывести качество картинки на новый уровень, не обязательно менять камеру — достаточно выставить правильный свет. По просьбе Explore видеооператор Александр Шевченко рассказывает о базовых принципах и схемах освещения для съемки человека. Советы помогут новичкам преобразить кадр и станут основой для смелых экспериментов.

Самая простая и доступная «лампа» для съемки — это солнце: достаточно открыть шторы. Но и естественным дневным светом нужно уметь пользоваться. Вот три пункта, на которые стоит обратить внимание:

• • Расположение модели относительно источника освещения. Чем ближе к окну, тем мягче лягут тени — это хорошо. В центре комнаты лицо модели получится серым и плоским, и наоборот: у окна объект съемки приобретет объем и живое выражение.


• • Направление взгляда. Стоит повернуться к свету — и в глазах появляется блик. Взгляд загорается и, опять же, выглядит живым.


• • Фон. Выберите нейтральный фон — так он не будет перетягивать внимание на себя. Особенность естественного света в том, что он подчеркивает сразу и лицо, и задний план. Если за спиной гора вещей или разноцветный ковер, внимание зрителя уйдет туда.

В каждом доме есть множество источников света, с которыми можно поэкспериментировать.

Потолочный свет, как правило, не подходит, поскольку дает резкие тени под глазами, носом и подбородком.

Зато хорошим источником может стать обычная настольная лампа. Главное — не светить прямо в лицо, иначе получите жесткие, некрасивые тени. Свет лампы можно направить на белую стену, потолок или лист ватмана — отражаясь от поверхности, он даст мягкий рассеянный поток.

Гирлянды, свечи или торшер помогут создать особое настроение. Они не обеспечат студийного качества, зато атмосфера будет уникальной: теплый домашний свет и даже некоторая кинематографичность. Расположив горящую свечу сбоку от лица, можно получить драматичный портрет. Гирлянда на заднем плане превратится в красивые размытые кружочки света (эффект боке). Даже фонарик телефона, если пропустить его свет через стакан с водой, дает интересные преломления. Посмотрите, как ведут себя разные источники в кадре — и выберите лучшие варианты.

Кольцевые лампы популярны среди блогеров, визажистов и тату-мастеров. Такой источник дает ровный свет без единой тени — картинка получается гладкой и красивой. На коже исчезают мелкие несовершенства, в глазах появляется характерный блик-бублик.

Но есть и минус: лицо получается плоским, без объема. Для макияжа, стримов или обзора покупок это идеально. Но если хотите сделать художественный портрет или атмосферный кадр, добавьте тени: например, поставьте сбоку настольную лампу или подсветите лицо отражателем — например, листом фольги.

Со студийным светом вы сможете сотворить настоящую магию.

В базовой схеме фотографы используют три источника:

• • Ключевой (основной, рисующий) — обычно самый яркий, он освещает объект и задает характер кадра


• • Заполняющий — смягчает глубокие тени, которые дает ключевой свет


• • Контровой — размещается сзади: отделяет модель от фона, добавляет объема.

Но можно работать и с одним прибором. Один источник под углом — и у вас драматичный портрет в стиле нуар. Несколько ламп — и картинку уже можно распечатывать на рекламном баннере. Все зависит от задачи: интервью, съемка для модного бренда, музыкальный клип — у каждого жанра свои схемы.

Но начать эксперименты можно с трех классических схем освещения с одним осветителем — их я рекомендую попробовать каждому.