Valokuvaus

Elämää linssin läpi

Inspiroivia sitaatteja valokuvauksesta

Se, että valokuvauksesta on tullut niin helppoa – varsinkin nykypäivänä, kun kaikissa älypuhelimissa on kamera – voi tehdä valokuvauksesta vähemmän merkittävän visuaalisen ilmaisumuodon verrattuna esimerkiksi maalaamiseen tai kuvanveistämiseen.

Vaikka kameraa käytetäänkin nykyään yleisimmin selfie-kuvien ja Instagram-kelpoisten ateriakuvien ottamiseen, oikealla kameralla oikeissa käsissä voidaan luoda visuaalista taikuutta, joka voi haastaa kaikki muut visuaaliset ilmaisuvälineet tehdäkseen vaikutuksen ja herättääkseen hämmästystä katsojassa. Ja Samsungin älypuhelimilla Galaxy S10 ja S10+ taskussasi on kokonainen sarja erilaisia linssejä.

Puhelimessa on 12 MP telefotokamera loistavine zoomausmahdollisuuksineen, 12 MP laajakulmakamera arjen hetkien ikuistamiseen ja 16 MP ultralaajakulmakamera panoraamamaiseman kuvaamiseen. Joten riippumatta siitä, miten maailma inspiroi taiteellista puoltasi, pystyt tallentamaan tilanteen täydellisesti.

Saadaksemme sinut kiinnostumaan elämän tarkkailusta kameran linssin läpi, olemme koonneet joitakin sitaatteja valokuvauksesta maailman tunnetuimmilta valokuvaajilta, taiteilijoilta ja vapaa-ajattelijoilta. Voit käyttää niitä inspiraationa, kun otat kuvia seuraavalla kerralla.

1

Anna-Lou Leibovitz

”Toivon, että olisi mahdollista valokuvata luonto kaikessa loistossaan, maiseman herättämät tunteet ja paikan elinvoimainen energia.” Anna-Lou Leibovitz

Anna-Lou ”Annie” Leibovitz on maailmankuulu muotokuvavalokuvaaja, joka on kuvannut joitakin huomiota herättävän henkilökohtaisia valokuvia kuuluisuuksista, kuten vuodelta 1980 peräisin oleva Rolling Stone -lehden ajaton kansikuva, jossa John Lennon makaa alasti kumppaninsa Yoko Onon kanssa.

Vuonna 2009 hänelle myönnettiin Royal Photographic Societyn Centenary-mitali ja kunniajäsenyys (HonFRSP) tunnustuksena panoksestaan valokuvataiteessa.

2

Karl Lagerfeld

”Valokuvissa pidän siitä, että ne vangitsevat hetken, joka on menetetty ikuisesti ja jota on mahdotonta luoda uudelleen.” Karl Lagerfeld

Luovana johtajana, muotisuunnittelijana, taiteilijana ja valokuvaajana Karl Lagerfeld antoi kuvataiteelle paljon aina kuolemaansa, helmikuuhun 2019, saakka. Luovana johtajana hän oli sekä Chanelin, Fendin että oman tuotemerkkinsä johtaja. Lisäksi hän oli tuottelias valokuvaaja.

Kun Lagerfeld aloitti valokuvauksen 1980-luvulla, jolloin hän valokuvasi omia muotikampanjoitaan, hän liikkui helposti taiteen ja muotivalokuvauksen välillä, jotka hän yhdisti luoden näin oman tyyliinsä.

3

Andy Warhol

”Parasta kuvassa on se, että se ei muutu koskaan, vaikka siinä olevat ihmiset muuttuvatkin.” - Andy Warhol

Pop-taide on Britanniassa ja Yhdysvalloissa syntynyt liike, joka ammentaa inspiraationsa oman aikansa kaupallisesta ja populaarikulttuurista. Sitä pidetään usein vastareaktiona elitistisemmälle ”korkealle kulttuurille”. Andy Warhol, amerikkalainen taiteilija, jonka suosio räjähti 1970- ja 1980-luvuilla, liitetään todennäköisesti kyseiseen suuntaukseen useammin kuin kukaan muu.

Hiomattomassa valokuvatyylissään hän käytti pääasiassa polaroidikuvia ja mustavalkoisia vedoksia, joiden aiheet vaihtelivat hänen läheisestä ystävästään ja taiteilijakollegastaan, Jean-Michel Basquaitista, New Yorkin homoseksuaaleihin. Usein hän toivoi pystyvänsä käyttämään valokuvia uudelleen omassa taiteessaan.

4

Eliott Erwitt

”Kuvien ottamisen tarkoituksena on, että sinun ei tarvitse selittää asioita sanoin.” - Elliott Erwitt

Elliott Erwitt on amerikkalainen mainos- ja dokumenttikuvaaja, joka tunnetaan mustavalkoisista, vilpittömistä arkikuvistaan, joissa on usein ironista ja absurdia tulkintaa.

Erwitt aloitti uransa valokuvausavustajana Yhdysvaltain armeijassa.

Sotilaallisista juuristaan huolimatta hänen suosikkiaiheensa ovat koirat, ja hän on julkaissut viisi kirjaa, jotka on omistettu yksinomaan hänen suosikkikoirakuvilleen.

Aloita taiteen luominen puhelimien Galaxy S10 ja S10+ kameroilla

Lue seuraavaksi nämä artikkelit