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Jardín rectoral en Nuenen en primavera (1884) (1884)
Vincent van Gogh, Países Bajos
Visto por última vez: Holanda
Mientras vivía con sus padres, Van Gogh pintó esta vista del jardín trasero de la casa parroquial de su padre en marzo de 1884. El estilo y los colores sugieren que esta es una de sus primeras obras. Con la vieja iglesia a lo lejos, una mujer vestida de negro que se aleja, se da la vuelta y mira hacia la casa.
La casa pastoral y el jardín aún sobreviven en Nuenen, Países Bajos, sin embargo, la pintura ha desaparecido. En un ataque de saqueo, el 30 de marzo de 2020, fue robada en el cumpleaños número 167 de Van Gogh. Todavía falta, pero hay esperanzas de que sea devuelta.
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Retrato del Dr. Gachet (1884)
Vincent van Gogh, Países Bajos
Visto por última vez: EE. UU.
Retrato del Dr. Gachet es una de las obras más famosas de Van Gogh. Después de una crisis nerviosa y de cortarse una parte de la oreja, Van Gogh ingresó en el manicomio donde trabajaba el Dr. Gachet. Al principio, no toleraba a Gachet, pero luego cambió de opinión: "He encontrado un verdadero amigo en el Dr. Gachet ... nos parecemos física y mentalmente". Visto en el retrato, que incluso tiene un parecido con el artista.
El 15 de mayo de 1990, el empresario japonés Ryoei Saito lo compró por 82,5 millones de dólares, y luego deseó ser incinerado con él cuando muriera. Ahora se cree que pertenece a una colección privada suiza, pero no se ha visto al buen médico desde 1990.
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El pintor en camino al trabajo
Vincent van Gogh, Países Bajos
Visto por última vez: Alemania
Posiblemente un autorretrato de su época en Arles, esta pintura al óleo de Vincent Van Gogh de 1888 muestra la técnica por la que es más conocido: uso intensivo del impasto, gruesas manchas de pintura que son casi escultóricas. Se cree que fue destruido accidentalmente por una bomba aliada durante la Segunda Guerra Mundial, cuando se encontraba en el Museo Kaiser-Friedrich en Magdeburgo, Alemania.
Van Gogh ha sido blanco de ataques frecuentes; En 1991, se robaron 20 obras del Museo Van Gogh de Ámsterdam, con un valor estimado de 500 millones de dólares. En 2002, un par de pinturas de Van Gogh fueron también robadas del mismo museo y luego recuperadas en la casa de un capo de la mafia en las afueras de Nápoles en 2016.
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El pato blanco
Jean Baptiste Oudry, France
Visto por última vez: Reino Unido
Oudry fue conocido como el pintor de la corte de Luis XV. Produciendo principalmente retratos, su auténtica devoción fueron las frutas y los animales. Estimado en $ 8 millones, este bodegón del siglo XIX fue robado de la colección del Marqués de Cholmondeley en Houghton Hall en Norfolk, Inglaterra en 1992.
Algunos investigadores creen que pasó a manos de una banda gitana con base en la región. Los delincuentes a veces roban suponiendo que encontrarán un coleccionista de arte criminal, como los que se ven en las películas. Pero en lugar de colgar en la pared de la sala de un villano, un ex informante de la policía dijo que la pintura estaba escondida en el ático de una casa en ruinas en unos páramos a las afueras de Newcastle. Todavía está esperando a ser encontrado.
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Vista de Auvers-sur-Oise
Paul Cezanne, Francia
Visto por última vez: Reino Unido
Cézanne, uno de los revolucionarios de la historia del arte, estableció un estilo alucinante que difería de lo que había venido antes, e inspiró a los que vinieron después. Era particularmente experto en doblar la perspectiva para lograr un efecto dramático, como se muestra en este estudio del paisaje de un grupo de casas rurales.
Los ladrones, posiblemente cautivados por su desvío de perspectivas, aprovecharon las festividades de Nochevieja de 1999 para robar el cuadro con un estilo cinematográfico. Escalar andamios adyacentes, romper un tragaluz, dejar caer una escalera de cuerda y tapar su huida con una bomba de humo. En el interior, un ventilador portátil expulsaba el humo y ocultaba las cámaras de circuito cerrado de televisión. Las alarmas sonaron, pero el humo engañó al personal de seguridad haciéndole creer que era un incendio, por lo que llamaron a los bomberos en lugar de intervenir, dando tiempo a los ladrones a escapar.
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Una visión del Juicio Final (1808)
William Blake, Reino Unido.
Visto por última vez: Reino Unido
Un gran místico polifacético del arte británico, William Blake fue un brillante pintor, editor y más. Su poesía todavía es leída por alumnos de todo el mundo (“Tiger, Tiger Burning Bright”).
Inspirada en el fresco de Miguel Ángel del "Juicio Final" en la Capilla Sixtina, la enorme pintura perdida de Blake muestra a los muertos levantándose para ser enviados eternamente al cielo o al infierno. Afirmó haber estado sujeto a “visiones” toda su vida, muchas de sus pinturas y poemas fueron manifestaciones de ellas. En esta versión del Juicio Final perdido pintada en 1808, las figuras son un símbolo de ideas y probablemente habrían tenido colores vibrantes. Pensada para ser la pieza central de su gran exposición, en 1810, finalmente la exposición fue cancelada y ésta, junto con muchas otras obras que debían exhibirse, se perdieron.
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Verano(c. 1644)
David Teniers the Younger, Holanda.
Visto por última vez: Portugal
La alegoría en el arte es donde una figura o un símbolo representa un concepto. El estudio de los símbolos en el arte, llamado iconografía, trata las imágenes como acertijos visuales. Donde el artista quisiera que tú, el espectador, te involucres de manera proactiva con la obra de arte y trates de descifrar su significado.
"Verano" es de una serie de Alegorías de las Cuatro Estaciones, cuatro pinturas del artista holandés David Teniers el Joven. Más conocida por pintar escenas obscenas en tabernas, esta secuencia alegórica es una salida sobria. Vemos a los trabajadores cosechando trigo en un día caluroso, una imagen colectiva destinada a recordar el verano. Teniers pintó varias versiones de la serie; sin embargo, una versión de Verano fue robada del Museu Nacional de Arte Antiga en Portugal en 1974 y la búsqueda para recuperarla sigue abierta..
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Charing Cross Bridge (1899-1904)
Claude Monet, Francia.
Visto por última vez: Reino Unido y Rumanía, Países Bajos
Monet pintó 37 versiones de Charing Cross Bridge y al menos 40 versiones de Waterloo Bridge. Estaba fascinado con los estudios de pintura sobre cómo la luz afecta y altera a sus sujetos. Y volvería a muchos repetidamente, capturando varias estaciones, cada una con sutiles diferencias. Las versiones en foco son dos de las pinturas robadas en octubre de 2012 del Kunsthal en Rotterdam. La madre de uno de los ladrones condenados afirmó que el "Puente de Waterloo" estaba entre los cuadros robados que quemó en su estufa en Rumania. Un intento horrible de destruir las pruebas contra su hijo. La policía encontró rastros de pigmento en su estufa, pero no lo suficiente para verificar sus afirmaciones.
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Waterloo Bridge (1899-1904)
Claude Monet, Francia.
Visto por última vez: Reino Unido y Rumanía, Países Bajos
Monet pintó 37 versiones de Charing Cross Bridge y al menos 40 versiones de Waterloo Bridge. Estaba fascinado con los estudios de pintura sobre cómo la luz afecta y altera a sus sujetos. Y volvería a muchos repetidamente, capturando varias estaciones, cada una con sutiles diferencias. Las versiones en foco son dos de las pinturas robadas en octubre de 2012 del Kunsthal en Rotterdam. La madre de uno de los ladrones condenados afirmó que el "Puente de Waterloo" estaba entre los cuadros robados que quemó en su estufa en Rumania. Un intento horrible de destruir las pruebas contra su hijo. La policía encontró rastros de pigmento en su estufa, pero no lo suficiente para verificar sus afirmaciones.
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Paisaje (1917)
József Lampérth Nemes, Hungría.
Visto por última vez: Hungría
Esta hermosa pintura de paisaje del artista húngaro József Lampérth Nemes fue una de las dos obras de propiedad privada que desaparecieron de un almacén del Centro MODEM de Arte Moderno y Contemporáneo en Debrecen, Hungría. Los robos de arte tienden a ser pensados en términos de robos cinematográficos a museos, y hay muchos ejemplos que se ajustan a esta impresión romántica. Con decenas de miles de robos de arte denunciados cada año (sin mencionar los no denunciados), los archivos y almacenes son objetivos populares, ya que pueden pasar meses antes de que alguien se dé cuenta.
Sin embargo, los trabajos en almacenamiento requieren conocimientos especializados para localizarlos. Por lo tanto, un robo como este, sugiere que los ladrones sabían lo que buscaban de antemano. Si bien el robo de arte por encargo es extremadamente raro, uno se lo pregunta más en casos como este.
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Escena mitológica con el joven Baco
Jacob Jordaens, Bélgica (Archivo fotográfico de Muzeum Sztuki, Łódź)
Visto por última vez: Polonia
Esta obra maestra del gran pintor holandés Jacob Jordaens fue una de las miles de obras saqueadas en Polonia durante la Segunda Guerra Mundial. Enormemente influenciado por Rubens, una generación más mayor y también de Amberes, las influencias se pueden ver en aspectos de sus obras. Aquí, Baco, el antiguo dios de la agricultura, el vino y la fertilidad, se muestra como un niño pequeño rodeado de Ménades (ninfas femeninas) y Sátiros (mitad hombre, mitad cabra).
Las colecciones de patrimonio cultural inusualmente ricas de Polonia fueron diezmadas por el Ejército Rojo Ruso y la unidad dedicada al robo de arte y archivos de los nazis, la ERR. Si bien se han recuperado muchos, muchos más permanecen perdidos, como este Jordaens. Robado del Museo de Historia y Arte J. K. Bartoszewicz en Lodz, su paradero sigue siendo desconocido.
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Chloe & Emma
Barbora Kyslikova, República Checa
Visto por última vez: Noruega
Poco después de que Barbora Kyslikova se mudara a Oslo, le robaron dos de sus obras de arte más importantes. Sus piezas solo se hicieron mundialmente famosas recientemente, cuando su documental, "El pintor y el ladrón", se estrenó en el Festival de Cine de Sundance 2020. Es la verdadera historia de cómo entabló una amistad poco convencional con un joven que le robó sus pinturas.
Sus obras fotorrealistas de gran tamaño tenían una audiencia limitada más allá de Noruega, hasta que salió esta aclamada película, lo que significa que el robo fue más probablemente un acto de pasión, no un intento de lucro. La mayoría de los ladrones no saben nada del arte que roban, solo lo ven como un producto que tiene un alto valor. Este caso también es inusual en el sentido de que los ladrones detenidos afirman no recordar nada de lo que hicieron con las pinturas, ya que estaban "incapacitados".
